【星空】講的是一個家庭瀕臨破碎的小女孩，和一個家庭已經破碎的小男孩相遇的故事。徐嬌的家庭用拼圖活動維繫感情，但是越來越大，爸爸媽媽卻因為感情不和不再和女兒一塊玩拼圖。於是小美(徐嬌)就自己一片片拼著那幅還沒一起完成的"星空"。而同時是居也是班上新轉來的同學小傑，在班上遭到排擠甚至遭受霸凌，小美見義勇為居然還跳出來替他揮拳退敵，於是她們就開始一段兩小無猜的情誼。不僅在畫面上或是意象上，導演讓拼圖成為整部戲的主軸，小美的"星空"遺失了最後一片拼圖，而生活中她也遺失了幸福的家庭，於是她和小傑一起離家出走，去尋找可以填補心中缺憾的那塊遺失的拼圖。
>>>瀕臨離婚邊緣的爸媽，讓小美的幸福生活開始有了缺憾。
>>>小美和爺爺要了一隻木雕大象，但爺爺病了沒能將大象最後一條腿補上，這又是一個缺口...
>>>新同學小傑讓小美有了戀愛的感受，他們一起布置教室。
>>>小美的父母決定離婚，小美約了小傑一起逃家，去爺爺的房子裡找一樣重要的東西...
剛開始看【星空】不自覺會喚起腦海裡那些關於【 那些年我們一起追的女孩】和【 囧男孩】的片段感受，這部戲的兩位主角也恰巧是在那兩部電影的中間的階段。但是相較於那些年和囧男孩，【星空】的故事留白似乎太多了，是我比較不習慣的劇本。難免有時候會覺得安靜太久，以及有些橋段銜接的無感。淡淡的，應該是很多人會給予【 星空】的評價。像這樣子改編沒什麼對白的繪本，要豐富故事本身就是個難度，於是乎身兼編劇的導演在改編上就略顯故事薄弱了一些。而對白上一些過於文青的詞句，從徐嬌這樣的青少女口中說出，在我看來總有點為賦新辭強說愁。
我印象最深刻的畫面是徐嬌一個人坐在台北車站裡，鏡頭用了點凸透鏡的效果，然後飄下了雪花，感覺像是一顆水晶球。雖然台北車站我總覺得他很醜，沒想到導演卻讓台北車站有的新樣貌。這是導演施予的魔法，飽和的色澤以及適切的動畫運用真能讓觀眾有種魔幻感受。像是木雕大象或摺紙的動物們紛紛穿梭在真實世界裡，以及騰空而非的小火車，和劇末一幕幕夢境碎成拼圖的景象都令我印象深刻。當然很多繪本裡的圖像化意識，也都被轉換成可愛的動畫呈現出來。比相起同樣是改編幾米的【向左走向右走】是相當不同的體驗。
有些電影要給人的是一種"大大"的感受，要想得很多。但【星空】卻用一種"小小"的方式，讓我們去自省。從小媽媽就離家出走的我，後來也只和媽媽又同住了幾年光陰她就辭世了。看了星空第一個湧入的就是這段往事，而母愛這片拼圖就是我一直缺少的。這幾年的感情也總是沒遇到那個對的人，一個人的時候也覺得是不是缺了另一個人陪伴...你有沒有發現，我們一直看到的都是缺的那面，但是卻沒想到，我還有爸爸在阿，我還有弟弟在阿，也許拼圖是缺了一片，但我們擁有了其他的全部，那一片遺失的，真的讓我們不完整嗎?還是那也是讓我們另一種與眾不同的存在?
推薦:
1.喜歡長江七號的你。 (徐嬌從男變女，從小孩變少女啦! 但是演技還是很棒，連國語都很台灣不大陸喔!)
2.喜歡歌手來演戲的你。 (哈林哥 奶茶姐 石頭通通報到啦!)
3.喜歡文青氣息的你。 (幾米繪本改編，加上魔幻視覺和很有意境的對白，你說不文青嗎?)
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